W lutym 2026 roku Fundacja Muzyki Niezależnej zaprasza was na wyjątkową trasę koncertową, która łączy nie tylko różnorodne style muzyczne, ale także ideę odpowiedzialności za środowisko. „Analogowy Horyzont Dźwięku” to pięć koncertów w pięciu miejscowościach, które rzadko gością wydarzenia o takiej skali i artystycznym kalibrze. Ziębice, Radomsko, Żary, Krasnystaw i Zamość – to właśnie tutaj, z dala od wielkomiejskiego zgiełku, rozbrzmieje muzyka, która łączy jazz, improwizację, tradycję i synthpop. To nie tylko okazja, by usłyszeć wybitnych artystów, ale także szansa, by doświadczyć muzyki w intymnej, lokalnej przestrzeni.
Muzyka bez granic stylistycznych
Trasa „Analogowy Horyzont Dźwięku” to projekt, który wyłamuje się z konwencji typowych koncertów, stawiając na dialog między gatunkami i pokoleniami muzyków. W składzie znajdziecie zarówno uznane nazwiska, jak i artystów, którzy dopiero zaczynają zdobywać rozgłos. Santabarbara – trio braci Pospieszalskich (Łukasz, Szczepan i Nikodem) – to zespół, który z równą swobodą porusza się między alt-popem, jazzem a techno, grając na vintage’owych syntezatorach. Ich debiutancka płyta „The Best of Unreleased Hits” z 2024 roku została doceniona przez krytyków, a ich występy na festiwalach takich jak Męskie Granie czy WroSound potwierdziły, że są jednymi z najciekawszych twórców młodego pokolenia.
Obok nich na scenie stanie Marek Pospieszalski, saksofonista jazzowy, którego magazyn „JazzThing” uznał za jednego z najbardziej obiecujących muzyków w Europie. Jego improwizacje, pełne ekspresji i technicznej biegłości, idealnie komponują się z brzmieniem Michała Żaka – multiinstrumentalisty, który współpracował z takimi artystami jak Tomasz Stańko czy NOSPR. Sam Kowalski, znany z zespołów Radical Polish Ansambl i Tęgie Chłopy, wniesie do projektu energię muzyki tradycyjnej, podczas gdy Aleksander Golor-Baszun (Pan Ba) – debiutujący poeta i multiinstrumentalista – doda jej onirycznego, literackiego wymiaru. Do tego dołączą Franciszek Pospieszalski, jazzowy kontrabasista, oraz Darek Bafeltowski, gitarzysta sesyjny, który grał m.in. z Budką Suflera i Martyną Jakubowicz.
Program koncertu podzielony został na trzy części: od folkowych brzmień, przez vintage’ową elektronikę, po improwizowane formy elektroakustyczne. To muzyczna podróż, która nie ogranicza się do jednego stylu, ale eksploruje granice między nimi.
Dzięki Twojemu wsparciu możemy dostarczać rzetelne relacje i ekskluzywne zdjęcia z kolejnych wydarzeń! Postaw nam kawę! ✌️
Idee, które wykraczają poza muzykę
„Analogowy Horyzont Dźwięku” to nie tylko koncerty, ale także projekt z misją. Artyści, podróżując między miastami, korzystać będą z transportu publicznego i samochodów elektrycznych, co jest częścią szerszej idei dbałości o środowisko. To inicjatywa Łukasza Pospieszalskiego, dofinansowana z funduszu KPO dla Kultury, która udowadnia, że wielka sztuka nie musi wiązać się z dużym śladem węglowym. Oprawę wizualną wydarzeń przygotowała Ola Knedler, artystka znana z współpracy z Wojciechem Mazolewskim czy Marcinem Januszkiewiczem. Jej kolaże, pełne symboliki i koloru, staną się integralną częścią każdego wieczoru.
Gdzie i kiedy?
Koncerty odbędą się w następujących terminach:
- 14.02.2026 – Ziębice, ZCK
- 16.02.2026 – Radomsko, MDK
- 17.02.2026 – Żary, ŻDK
- 19.02.2026 – Krasnystaw
- 20.02.2026 – Zamość, ZDK
Wstęp na wszystkie wydarzenia jest wolny, ale wymagane jest pobranie bezpłatnych wejściówek na stronie www.fmn.fund/analogowyhoryzont. Szczegóły i linki do poszczególnych wydarzeń znajdziecie także na linktr.ee/FundacjaMuzykiNiezaleznej.
Dlaczego warto być częścią tego projektu?
„Analogowy Horyzont Dźwięku” to szansa, by usłyszeć muzykę, która łączy tradycję z nowoczesnością, improwizację z precyzją, a lokalność z globalnym brzmieniem. To także okazja, by wspierać inicjatywy, które nie tylko promują kulturę, ale także dbają o przyszłość planety. Jeśli cenicie sobie autentyczność, różnorodność i odpowiedzialne podejście do sztuki, te koncerty są dla was.
